HIDDEN 01, technique: lenticular graphic; dimension: 200 x 200 cm; 2010

HIDDEN, technique: lenticular graphic; dimension: 200 x 200 cm; 2010

HIDDEN

Everything we perceive is rooted in perception itself—by nature fragmentary and limited. The information that reaches us at first glance is often distorted, superficial, shaped by the brief moment of encounter. Paradoxically, it is precisely this incompleteness that triggers associations, stirs the subconscious, and allows the imagination to respond in accordance with our individual sensitivity.

The concept of the Cycle is built on a dialogue between what is visible and what remains concealed. The use of a lenticular lens technique enabled me to create an illusion of depth and motion—an impression that the image, though flat, possesses its own breathing space.

The inspiration for this series of graphics came from office interiors I discovered in an old, abandoned building from the communist era. Dirty cups left on desks and withered plants on window sills marked the passage of time and the absence of those who once occupied the space. I photographed these deserted interiors and later overlaid the images with a digitally generated, semi-transparent curtain.

The works were created using lenticular printing—a technique that imitates movement, shifting compositions, and, above all, evokes a sense of three-dimensional space. The viewer’s angle of vision becomes essential: the slightest change in position activates a subtle animation. In this case, it is the digitally rendered fabric that responds to the movement of the observer, gently revealing or concealing fragments of the hidden interior, inviting continuous rediscovery.

_________________________________________________________________________________________________________________

Wszystko, co postrzegamy, wyrasta z percepcji – z natury fragmentarycznej i ograniczonej. Informacja docierająca do nas w pierwszej chwili bywa zniekształcona, powierzchowna, uwarunkowana krótkim czasem kontaktu. Paradoksalnie to właśnie ta niepełność uruchamia skojarzenia, pobudza podświadomość i sprawia, że wyobraźnia zaczyna pracować w rytm naszej indywidualnej wrażliwości.

Idea Cyklu opiera się więc na dialogu między tym, co widzialne, a tym, co skryte. Zastosowanie techniki soczewkowej pozwoliło mi uzyskać iluzję głębi i ruchu – wrażenie, że obraz, choć płaski, oddycha własną przestrzenią.

Impulsem do stworzenia serii grafik stały się biurowe wnętrza odkryte w starym, opuszczonym budynku z czasów komunizmu. Na biurkach zalegały brudne kubki, na parapetach więdły zasuszone rośliny – znaki nieobecności i zatrzymanego czasu. Wykonałem tam serię fotografii, które następnie pokryłem wygenerowaną cyfrowo, półtransparentną zasłoną.

Grafiki powstały w technice druku lentikularnego, umożliwiającej imitację ruchu, zmianę kompozycji oraz przede wszystkim stworzenie wrażenia trójwymiarowej przestrzeni. Kąt patrzenia widza staje się tu kluczem: jego najmniejszy ruch wywołuje delikatną animację. W tym przypadku to cyfrowa tkanina – poruszająca się wraz z obserwatorem – subtelnie odsłania lub zakrywa fragmenty ukrytego wnętrza, prowokując do ponownego spojrzenia i odkrywania.